자연스런 러브 스토리 : Matthew Barney가“그림 구속 9”에 대해 이야기합니다.

New York Times에 의해“그 세대의 가장 중요한 미국 예술가” 매튜 바니 는 오늘날 영화에서 볼 수있는 더욱 인상적인 이미지를 제공하는 일련의 최근 아트 필름을 만들었습니다. 최근 'Cremaster주기”영화와 지금“구속 조건 그리기 9'는 조각, 공연 및 비디오를 포함하는 더 큰 예술 작품의 일부로 존재하는 영화입니다. 그의 새 영화에서 비요크Barney와 그의 오프 스크린 파트너는 거대한 일본 포경선 Nisshin Maru를 방문하는 두 명의 손님의 역할을 수행합니다. 배를 타고 데크 승무원이 석유 젤리로 만든 조각을 만들기 위해 일하는 동안 방문객들은 아래에서 일련의 정교한 의식에 참여하여 강렬한 결혼식을 마무리합니다. 명확하지만 (최소한의) 내러티브 (어떤 대화도 거의 없음)로 구동되는 시퀀스는 인기있는 아이슬란드 음악 아티스트가 구성한 강력한 오리지널 사운드 트랙으로 설정됩니다.

추상적이고 시각적으로 장대 한 영화 (일본 가나자와의 21 세기 현대 미술관에 뿌리를 둔 Barney의“그림 구속”시리즈의 일부)는 제한된 수의 영화제로 여행했으며 더 큰 영화의 일부가 될 것입니다. 한국, 유럽 및 샌프란시스코에서 전시 구속”전시회.

예술가 Matthew Barney의 영화에 자금을 지원하는 방식 (작품의 사본을 소유 한 개별 투자자가)에 대해 구체적으로 언급 한 그의 놀라운 새 영화는구속 조건 그리기 9제한된 극단 관객 만 볼 수 있으며 DVD로 출시되지 않을 것입니다.



3 월 29 일 수요일 뉴욕 IFC 센터에서 개장하면 올 봄 20 개 미만의 도시에서 상영 될 예정입니다. IFC에 따르면 바니는 수요일 맨하탄 영화에서 2 일 저녁 상영 될 예정이지만, IFC 센터에서 첫날 밤에 다수의 쇼가 이미 매진됐다고 IFC는 밝혔다.

인디 와이어는 9 월 토론토 국제 영화제에서“Drawing Restraint 9”가 북미 초연을했던 영화에 대한 확장 된 토론에 참석했다. 다음은 인터뷰에서 발췌 한 내용입니다.

인디 와이어 : 영화를 몇 번 더보아야한다고 생각하기 때문에 영화에 대해 전체 토론을 시도하고 주저하는 것은 조금 주저합니다. 그러나 나는이 의식에 대한 아이디어로 되돌아갑니다. 머리카락을 면도하거나 포경선 꼭대기 에서이 조각품을 만들 수 있습니다. 영화를 본 후 일본 문화와 관련된 모든 의례에 대해 계속 생각하고 있었는데, 그것이이 이야기를 어떻게 들었는지에 대해 논의함으로써 시작할 수 있는지 궁금합니다.

매튜 바니 : 나는 일본 박물관에 초대되어 전시회를 열었습니다. 아마도 5 년 전 일 것입니다. 그리고 그것은 내가 아주 강하게 관련 될 수있는 것들을 찾을 수있는 곳인 것 같은 느낌이 들었습니다. 그러나 다른 한편으로는 나 자신의 문화와 다른 곳으로 갈 수 없다는 느낌이 들었습니다. 그래서 손님과 호스트 사이의 관계에 대해 생각하기 시작했습니다. 나는 나 자신이이 단체의 손님이었고, 일본 문화에서 어떻게 손님과 호스트 사이에 매우 공식적인 관계가 있는지 생각하고있다. 그 관계에 대한 전체 안무가 있고 어떻게 든 손님으로 자신을 식별함으로써, 어떻게 할 수 있는지, 어떻게 거기에 갈 수 있는지, 내가 무엇을하려고하는지 정직하게 느끼는 방법에 대해 머리를 갖기 시작할 수 있습니다 ... 고래의 이미지 나 포경 전통에 매우 집중했습니다. 그것은 또한 우리가“Moby Dick”과“Pinocchio”와 게스트 / 호스트 관계 내에서 조직 할 수 있고 이미 내 방식으로 자리 잡은 다른 모든 이야기에서 알 수있는 고래 내부의 낭만적 인 이미지와 관련이 있습니다. 일. 그 모든 것들이 함께 조각의 구조 나 기초를 제공하기 시작했습니다.

이미지 제공 : Matthew Barney. 프로덕션 사진 저작권 2005 Matthew Barney. 사진 : Chris Winget.

IW : 그런 다음“그림 구속”시리즈의 다른 8 가지 측면과 어떤 관련이 있습니까? 저는 그들에게 익숙하지 않으며 영화의 형식이 아니며 구속, 그림에 기반을두고 있으며 성능을 추측합니다. '>

하지만 저는 관계라는 개념에 대해 생각합니다. 더 정확한 수준의 관계라고 생각합니다. Bjork과 함께 일하면 내가하고 싶은 러브 스토리를 쉽게 이야기 할 수 있다고 생각했습니다. 나는 작품이 러브 스토리로 작동하기를 원했지만, 이것에 협력하는 것에 대한 우리의 관심은 아마도 우리가 정말로 관련 될 수있는 주제, 즉 자연과의 관계라는 사실과 더 관련이 있다고 생각합니다.

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IW : 영화를보기 전에는 어떤 음악도 듣지 않았지만 영화가 영화제에서 시작되기 전에 공개 된 것을 알고 있습니다. Bjork의 창작 과정과 Drawing Restraint Nine의 확장 방법, 협업의 작동 방식을 설명 할 수 있는지 궁금합니다. 그녀의 음악 제작은 영화 제작에 어떤 영향을 주었습니까? 전적으로 협업 했습니까, 아니면 별도로 작업 한 다음 협업 했습니까? 두 사람 사이의 역동적 인 관계는 어땠습니까?

MB : 작품 안에는 여러 가지 역학이 있다고 생각합니다. 어떤 장면은 이야기와 음악이 동시에 개발되었고, 컷 장면이 그녀에게 점수를 주도록 주어진 장면이 있고, 그녀가 작품을 먼저 쓰고 그 부분을 편집 한 장면이 있습니다. 모든 것이 흥미 롭다고 생각합니다.

제 생각에 가장 관심있는 것은 두 가지가 동시에 개발 될 때이며, 대화가 없기 때문에 이런 방식으로 자연스럽게 느껴질 것입니다. 특히 음악에 가사가있을 때 음악에 의존해야합니다.

IW : 따라서 음악의 첫 부분에 대한 아이디어는 본질적으로 편지의 형태일까요? 또는이 이야기의 무대를 설정하는 편지에 대한 아이디어를 어떻게 개발 했습니까?

MB : 나는 점령 기간 동안 일본인들로부터 맥아더 장군에게 보내는 편지를 찾았으며, 시각적으로 우리는 선물이 포장되어있는 것을 보았을 때 적절하다고 생각되는 일종의 톤을 발견했습니다. 폭탄을 떨어 뜨린 지 불과 몇 년 만에 일본인들로부터 맥아더 장군에게 편지를 읽는 것은 나에게 완전히 혼란 스러웠습니다…이 감동적인 편지를 읽어 보면 정말 이해할 수 없었습니다.

MacArthur가 일본에서 한 일 중 하나가 생존 한 군함을 가져 가서 공장 포경으로 바꾼다는 사실과 관련이있는 일본 포경 책 중 하나에서 읽은 것이 있습니다. 일본의 포경에 대한 서구의 견해를 더욱 복잡하게하는 선박. 편지는 조작되었고 포경 내용을 추가했습니다.

올 것이다. 2016 년

IW : 나는 CD의 라이너 노트에서 편지의 텍스트를 읽고 있었고, 편지를 선물 포장의 이미지와 연결하여 이야기를 시작하기위한 기초로 사용 된 방법에 대해 생각하려고했습니다 ( 오프닝 장면에서). 이 도구는 이미지가 결합되어“그림 구속 9 (Restraint Nine)”라는 단어를 구성하는 공식 크레딧 시퀀스 이전의 아름다운 시퀀스입니다. 스토리가 어디로 갈지 미리 보는 놀라운 미리보기입니다. 어떻게 된거 야?

MB : 일종의 선사 시대 조건과 현대 조건 사이의 관계입니다. 선사 시대 화석은 석유의 원천이자 석유가 결국 고래 기름을 주요 에너지 원천으로 대체하는 방식이며 어떻게 작동하는지 공식화 된 언어의 두 가지를 확립 할 수있는 방법과 두 가지 대리자를 확립하는 방법 두 문자.

이 스타일의 포장은 새해 또는 결혼식과 같은 즐거운 행사에 사용됩니다. 전형적인 웨딩 랩입니다. 키 세레모니에서 입는 의상은 신도 결혼식을위한 것입니다. 물론 그것은 포유류 모피로 번역되었지만 디자인을 매우 간단하게 따릅니다.

IW : 기어를 조금만 바꾸면이“그림 구속”프로젝트는 정점으로 다시 영화적인 형태로 작업하기로 결정했습니다. 그러나 모든 것을 함께 볼 수있는 경험이없는 많은 사람들은“그리기 구속”에 대한 경험입니다. 2 시간 반 동안 (극장) 극장에 앉아서보고 있습니다.

이야기를 전하는 영화 적 방식으로,보다 전통적인 방법을 사용하기로 결정한 방법이나시기에 대해 조금 설명 할 수 있습니까? 일본을 방문했을 때와 다른 방식으로 청중에게 다가 갈 수 있습니다. 모든 것을 함께보고 있습니까? 아니면 구겐하임에 가서 영화 포럼에 가서 극장에서 개별 작품을 보는 것과는 대조적으로 '크레 마스터'의 모든 것을 본다면?

MB : 뉴욕 영화 포럼에서 영화를 재생할 수 있는지 물었을 때“Cremaster 4”로 시작했다고 생각합니다. 그들은 우리가 프로젝터를 직접 설치하여 공간에서 보여준 곳에서이 스크린을 보았을 것입니다. 나는 이것을 선형 조각으로 보여주고 싶었습니다. 그 전에 내가 만든 작품은 일종의 루프 또는 멀티 스크린 룸으로 작동했습니다. 'Cremaster 4'를 사용하면 처음부터 끝까지보고 싶었습니다. 영화 포럼에서 초대를 받았을 때 좋은 환경 인 것 같았습니다.

그러나“4”는 그리 흥미롭지 않았지만 다음 부분 인“1”과“5”는 흥미로 웠습니다.이 다른 청중들은 들어 와서보기 시작했습니다. 나는 그것에 대해 꽤 흥분했다. 그리고 나는 숫자“2”와“3”이 어떻게 만들어 지는가에 영향을주기 시작했다고 생각합니다…

IW : 정말?

MB : 예, 텍스트로 생각하거나 스스로 영화로 생각했을 때 그들은 편 심적으로 영화처럼 작동 할 수 있지만 기능을 발휘할 수 있으며 관객이 있습니다.

그러나 그들은 다른 시스템 내에서 나를 위해 작전 조각을 만드는 방식으로 작동 할 수 있습니다.이 방법으로 먼저 텍스트를 만들고 그 텍스트에서 개체를 만듭니다. 어떤 식 으로든, 그것이 저를위한 전부입니다. 이야기로 시작한 다음 그 이야기에서 조각을 만듭니다. 이야기가 점점 더 정교 해집니다.

그러나 나는 그것이 두 가지 방식으로 모두 작동하는 것에 흥분되어 있다는 사실에 부분적으로 기인한다고 생각합니다. 그래서 나는 그들을 영화 적으로 만들고, 작품이 그렇게 할 의지가있는 것처럼 보였기 때문에 그.

그래서 그것은 매우 유기적 인 방식이며, 처음에 비디오를 사용하는 것도 마찬가지입니다. 내가 비디오를 사용하기 시작했을 때, 그것은 실제로 내 스튜디오에서 무언가를 비디오 테이프로 찍는 친구가 들고 다니는 휴대용 비디오 카메라였습니다. 그것은 단순한 문서 였고 천천히 그 행동들은 좀 더 성격 중심적이고 조금 더 이야기가되었고, 나는 그것들을 편집하기 시작했고, 천천히 그들은 더욱 영화화되었습니다…

그러나 천천히…

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